曲目列表
专辑简介
专辑收录曲目：The Age of Anxiety - Symphony No. 2 for Piano and OrchestraSerenade for Violin, Strings and Percussion 2018年新年前夕，索尼古典发行了《伦纳德·伯恩斯坦：美国哥伦比亚录音全集》，完整收录了美国传奇指挥家 – 伯恩斯坦在哥伦比亚唱片公司留下的精彩录音。合集重新转录了原始的双轨或多轨录音带，经由资深录音师的二次调校后达到了自然、平衡的全新声响（比如，在管弦乐队和独奏乐器之间的平衡），将辉煌于半世纪前的这些老唱片以时下最先进的声音还原技术进行了提升，以达到现今发烧友们的严苛要求。此外，这一版合集对原始的黑胶母带也进行了细致地修复，消除了为清除噪音而牺牲音质的问题。毫无疑问，这是伯恩斯坦有史以来最具活力演绎之一，涵盖众多经典且最受好评的音乐诠释。这一版套装经过精心编排，在曲目上更是包罗万象，传达给乐迷前所未有的宽度和广度。合集包含了两首伯恩斯坦与维也纳爱乐乐团合作的完整古典歌剧录音：菲舍尔·迪斯考演唱的威尔地的福斯塔夫（1966）以及和克丽斯塔·路德维希、格温妮斯·琼斯、卢西亚·波普、沃尔特·贝里共同演唱的斯特劳斯的玫瑰骑士（1971），还有完成于1966年的海顿作品全集。在19世纪60年代具有推动“马勒文艺复兴”意义的伯恩斯坦的纽约爱乐交响乐团的唱片，当然还包括无法超越的1961第三交响曲。同样，伯恩斯坦把卡尔尼尔森的伟大作品带到更多新公众面前，如1962年尚未出版的第五交响曲，这或许是20世纪杰出唱片的经典收录。1961年的西贝柳斯第五唱片是另一个值得被称颂的伯恩斯坦作品。当谈及到第五交响曲，伯恩斯坦的贝多芬第五交响曲自1961年至今仍令人激动不已。合集还涉及伯恩斯坦对音乐事业的阐释，在众多珍贵的评注中，其中一条是借古典音乐最具影响力的教授们撰写的。当然，合集中包括了马勒、西贝柳斯、尼尔森和贝多芬，更不用说巴赫和维瓦尔第、海顿和莫扎特、舒伯特和舒曼、柏辽兹和李维斯、勃拉姆斯和布鲁克纳、安东和斯美塔纳、比才和奥芬巴赫、柴可夫斯基和拉赫曼尼诺夫、圣赫伯特和普朗克、格里格和福莱、斯特拉文斯基巴托克和兴德米特、巴托克和贝尔格、艾夫斯和柯普兰、普罗科菲耶夫和肖斯塔科维奇、理查德和约翰施特劳斯—交响乐、前奏曲、交响诗、舞蹈、和声、声乐作品以及无数伟大独唱家（艾萨克·斯特恩和格伦·古尔德，更不用说伯恩斯坦在格什温的《蓝色狂想曲》）的作品。操租客女神
他的演奏实力深受鲍勃·詹姆斯（Bob James）赞赏提携；他的出色表现为惠妮·休斯顿演唱的“I Will AlwaysLove You”担纲最无可挑剔的伴奏；他的亮眼成绩囊括了七次格莱美奖提名、BILLBOARD当代爵士榜53周TOP 10纪录…他是萨克斯风好手——寇克·华伦 (Kirk Whalum)！出生在曼菲斯的萨克斯手寇克·华伦从教堂唱诗班的伴奏出身，由于曼菲斯地处多方音乐的交会区，所以寇克·华伦也曾尝试过不同风格，福音、节奏与蓝调到三角洲蓝调，最后终于选择爵士。德州南方大学求学时代，寇克·华伦开始组团并在当地夜总会表演。1984年为钢琴手鲍勃·詹姆斯的开场同时开启他职业表演生涯，鲍勃·詹姆斯不仅邀他在专辑中伴奏，寇克·华伦也寻得一纸合约，出版个人专辑，八○年代的几张个人专辑都是请到鲍勃·詹姆斯担任制作人。进入九十年代，寇克·华伦继续为哥伦比亚唱片效力，另一方面也担任录音室乐手，参与过艺人包括惠妮·休斯顿、娃娃脸、芭芭拉·史翠珊…的专辑录制，直到与鲍勃·詹姆斯对弹的《JoinedAt The Hip》才让寇克·华伦知名度大开，事业又是另一番新气象，更是获得了格莱美奖的提名。艺术家简介：灵魂、激情、动人......这些词最常用来形容寇克·华伦 (Kirk Whalum)的音乐。他的音乐源于田纳西州孟菲斯市的福音音乐，20 世纪 80 年代，他开始在德克萨斯州休斯顿的夜总会演出，他的男高音音域宽广、浑厚，具有鲜明的个人风格。上世纪 80 年代，寇克摆脱了自己的伴奏角色，组建了自己的乐队。正是在那里，寇克最终在当地俱乐部的熔炉中发展了自己的 "嗓音 "和歌曲创作--尤其是在一家名为 "科迪 "的屋顶俱乐部。也是在休斯顿，爵士钢琴家鲍勃·詹姆斯（Bob James）"发现 "了他，并带他进行巡回演出，这使他与哥伦比亚唱片公司成功合作发行了五张专辑，其中包括他的第一张冠军专辑《Cache》。此外，柯克和鲍勃的合作专辑《Joined at the Hip》还获得了格莱美提名。搬到洛杉矶后，柯克成为芭芭拉-史翠珊（Barbara Streisand）、艾尔-贾罗（Al Jarreau）、路德-范德罗斯（Luther Vandross）、拉里-卡尔顿（Larry Carlton）、昆西-琼斯（Quincy Jones）以及最著名的惠特尼·休斯顿（Whitney Houston）等顶级艺人争相邀请的录音师。寇克·华伦因其卓越的音乐成就而获奖无数，包括三次鸽子奖（Dove Award）提名，并赢得了福音音乐的最高荣誉--两次恒星奖（Stellar Awards）。寇克·华伦曾十二次获得格莱美奖提名，并与多年好友、天才作曲家杰里·彼得斯（Jerry Peters）一起赢得了他的第一个格莱美奖（2011 年）最佳福音歌曲奖（《It’s What I Do》，拉拉·海瑟薇演唱）。寇克·华伦还获得了孟菲斯星光大道上的 "黄铜音符 "奖和纳什维尔星光大道上的 "明星 "奖。鲍勃·詹姆斯（Bob James，1939年生）是来自密苏里州马歇尔的两次格莱美奖得主。他的职业生涯丰富多彩，有很多有趣的变化。对于一些人来说，他是嘻哈音乐的图腾，因为他的作品片段在嘻哈音乐的发展中起到了重要作用。对于其他人来说，他是Smooth Jazz的教父。1962年，詹姆斯在圣母大学爵士音乐节上被昆西·琼斯发掘。在1970年代，他在制作人克里德·泰勒的CTI标签下留下了深刻的印记，他创造了一种创新的新声音，将爵士乐与古典音乐和放克音乐融合在一起。1978年，詹姆斯的音乐通过他的歌曲"Angela"被用作美国热门电视剧《出租车》的主题曲，找到了更广泛的听众。他还经营了自己的唱片公司Tappan Zee多年，发行了专门献给古典音乐的专辑，并共同创立了流行且非常成功的Smooth Jazz乐团Fourplay。现在，詹姆斯已签约到国际唱片公司evosound，并在今年发行他的新专辑"爵士之手"（Jazz Hands）。
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